Детей часто спрашивают: «какой твой самый любимый цвет?». Ребёнок в ступоре. Задумывается, но всё же выпаливает: «зелёный!» — ведь надо что-то ответить. И на ближайшие пару лет его любимый цвет — зелёный. Ему кажется, что он обманет себя и окружающих, если ему понравится красный.

Что такое зелёный? У той группы видимых волн, что мы называем зелёным цветом, миллиард вариантов, которые мы называем оттенками.

Какой зелёный ваш любимый? А какой ненавидите?

Изначально вопрос «какой твой самый любимый цвет?» призван помочь определиться, а на деле создаёт заведомо «зауженную» картину мира, где у каждого только один любимый цвет. Такой вопрос не оставляет выбора. А выбор заключается в том, что любимых цветов может быть — и, вероятно, должно быть — несколько. Если не все сразу. Нет никакой причины объявлять один цвет главным в жизни. В усталом состоянии нравятся одни, в бодром — другие.

Один и тот же зелёный цвет зажигается на тёмно-сером, блекнет на голубом и становится «кислотным» на ярко-фиолетовом

Цвета сильно зависят от контекста. Один и тот же оттенок зелёного на чёрном и на красном выглядят совершенно по-разному. Поэтому даже самый любимый цвет может показаться отвратительным, если будет помещён на неудачный фон.

Вопрос «какой твой самый любимый цвет?» схож с вопросом «кого ты больше любишь: маму или папу?». Складывается представление, что на каждый вопрос должен быть однозначный ответ. Это с детства сдерживает развитие полезного качества — способности сомневаться. Искра сомнения длится пару мгновений, до того, как боязнь сказать «я ещё не знаю» выдавливает ответ: «зелёный!». И с каждым таким вопросом ограничивается способность по-настоящему задуматься над сутью вопроса и попытаться честно на него ответить.

У вопросов: «какой цвет самый любимый?» и «какие цвета твои любимые?» совершенно разные последствия.

Знаки должны быть такими:

Легко определить качество любой вещи, будь это предмет, событие или гипотеза. Хорошие качественные вещи всегда вызывают вопрос: как они это сделали? Шоу, которое захватывает и которое хочется посоветовать посетить вызывает реакцию: как они это сделали? Дрессировщик, у которого собаки стоят за маленькими партами, а потом по команде садятся за них как на уроке, вызывает вопрос: как он, чёрт возьми, это сделал? Хороший дизайн чего угодно, от автомобиля до открытки, вызывает вопрос: как они это сделали? Как у них вышло получить такую гармонию линий и форм? Как получилось двумя цветами на плоскости показать столько смыслов?

Возьмём для примера стену с вентилируемым фасадом. Бывают убогие фасады, которые делают из любого здания безликую пластиковую коробку:

Тут не возникает желания докопаться до сути и понять, как же такое сделали. Видно, что разметили здание на куски, которые будет удобно и дёшево произвести, не задумываясь от том, как такая сетка повлияет на архитектуру здания, его облик, окна и входы. Всё просто и понятно даже человеку далёкому от строительства фасадов — заказали облицовку здания, наделали на заводе деталей под размер и прикрутили их к стене. Повторить N раз.

Другой пример, тоже вентилируемый фасад:

Уже не так всё просто — тут появляется интерес и желание узнать, как же они такое сумели сделать. По какому принципу тут всё организовано? Как сделать так же? Чему следовать? Что стоит учитывать? Как это они так ловко обошлись с окнами? Вручную это раскидывали или алгоритм написали? Тысяча вопросов.

Хорошие вещи рождают в нас интерес понять, как они устроены. Их нельзя проосто взять и повторить. Их невозможно охватить взглядом или умом за один раз. К ним можно обращаться и всегда находить что-то новое. Это всё значит, что авторы заложили интерес в процессе работы. И что их усилия были направлены не только на сам факт решения задачи, а ещё и на положительный вклад в культуру.

И тот и другой фасад делает вклад в окружающий мир и культуру в целом. Они где-то находятся, мимо них проходят люди, в эти здания ходят работать. Только первый делает вклад со знаком минус, а второй — со знаком плюс. Потому что человек, который всё время рядом с собой видел только первый фасад не сможет придумать что-то даже близкое ко второму. Даже если это будет не фасад, а обложка блокнота или стишок ребёнку в детский сад.

Нам нравятся вещи, которые прибавляют к культуре, а не отнимают от неё. Поэтому во всём, что вы делаете, всегда есть второй слой — влияние на культуру. Если вы нашли способ заверстать текст без знаков препинания и это выглядит органичным, то вы сделали положительный вклад в культуру. К вашему опыту в этом вопросе можно обратиться спустя время. Если вы заверстали без знаков препинания, потому что они были пропущены в исходном тексте — вы сделали вложение с отрицательным знаком. К вашему опыту нельзя обратиться, потому что он не состоялся.

Как культура влияет на остальных? Очень просто — люди видят, что их окружает, и думают: «так можно». Видят вокруг уродливые логотипы и заказывают себе уродливый. Видят вокруг унылые пластиковые коробки вместо зданий и заказывают себе такую. Или открывают фирму, которая из любого здания сделает унылую пластиковую коробку, потому что другие люди не прочь превратить своё здание в унылую пластиковую коробку. Ну потому что «так можно». Оно ведь, повсюду, значит, можно. В итоге, количество унылых коробок в городах увеличивается, культура меняется в худшую сторону, а у людей всё крепче оседает уверенность, что «так можно». Хотя ещё в Древней Греции люди знали, что так нельзя.

Это был пример с усложнением, но есть и пример с упрощением — макбук. В отличие от других ноутбуков своего времени, которые старались походить на космические корабли и соревновались, кто кого переплюнет количеством рекламных наклеек под клавиатурой, макбук был и остаётся идеалом простоты и функциональности. Всё равно возникает вопрос: как они это сделали? Как смогли среди этого маркетингового безумства сделать приятный продукт? Как получилось, что тачпад на любом другом ноутбуке — это днище, которым пользуешься только в самом крайнем случае, — а на макбуке он удобней мыши? Этими усилиями и «удивлениями» макбук повлиял на культуру, и в последнее время другие производители стали «косить» под него.

Поэтому если вы что-то производите, то помните, что это останется в культуре. На это смогут посмотреть другие люди и оценить, какими бывают вещи. Делайте вещи такими, которые даже искушённых зрителей зададут вопросом: чёрт возьми, как они это сделали?

Фотографии с сайтов: archiproducts.com, альппро.рф

Бывало ли у вас, что вот оно почти всё готово, остаётся сделать последний рывок, чтобы завершить. И вы знаете, что это не составит большого труда. Все дальнейшие шаги предельно понятны, надо взять и сделать. Но почему-то не делаете, а уходите листать соцсеть. У меня была такая проблема, расскажу как от неё избавился. Как-то давно обратил на неё внимание, и потом она перестала возникать. Возможно у вас будет иначе, но изложенный порядок действий всё равно будет полезным.

Когда действия видны на несколько шагов вперёд и вот он, казалось бы, финиш, то желание делать что-то сильно ослабевает. Кажется, что раз всё понятно, то и торопиться с действиями не стоит. Возможно это из-за того, что уже получалось делать подобные действия в последний момент и это прокатывало. И мозгу теперь интересно понять, когда же наступит этот последний момент, чтобы найти силы и причину сделать, наконец, эти действия. Они займут совсем немного времени, может час, а может пять минут. Но всё равно не возникает желания их делать.

Ключевой момент здесь — мозгу не интересно. Когда мозгу не интересно, то он и не будет стараться что-то сделать руками. Он так экономит энергию тела. И ключевое решение — создать интерес. 5 минут до дедлайна — это интерес, но довольно опасный. Можно поставить искусственный дедлайн, но это скорее всего не сработает, потому что сложно самого себя обмануть. Ну один раз можно, а потом уже не получится. Поэтому создавайте себе интерес в том, что вы делаете. Делайте больше, чем требуется в данный момент.

Скажем, ждут от вас нарисованный флаер, на который вы потратили несколько итераций и остаётся только поменять дату и список участников. Задача настолько простая, что выполнять её прямо сейчас не хочется. Кажется, что можно сделать это в любой момент, но этот любой момент никак не наступает. В этом случае усложните задачу. Любым способом. Например, нарисуйте кроме флаера ещё и баннеры или большую афишу. Или доделайте задачу не притрагиваясь к клавиатуре. Или заметьте, что вам не нравится какая-нибудь деталь в том, что получается, и потратьте силы, чтобы сделать лучше. Даже если вас об этом не просили. В особенности, если вас об этом не просили, но вы считаете, что так будет лучше.

Если вам надо смотать верёвку, то взять и смотать будет довольно простой задачей, особенно если вы её уже выполняли. Поэтому усложните задачу и сматывайте верёвку так, как никогда не делали. Или подумайте как её смотать, чтобы было удобно разматывать. Или постарайтесь сделать это сверхаккуратно, так, как это сделали бы на верёвочном заводе. Будто её только что из пачки вынули. Это не сильно увеличит время работы над задачей, но поможет к ней подступиться и увлечься по-настоящему.

Это происходит из-за того, что, решая задачи, мозг получает награду — дофамин. А если предстоящая задача раскладывается в уме до конечного шага, она не вызывает интереса. Мозг сразу понимает, что много дофамина с этой задачи не поиметь, тут всё ясно и понятно, лучше пойти залипнуть в соцсеть. В этот момент надо себя поймать и попробовать найти интерес или добавить задаче сложность. Ведь интерес — это та же химия в мозгу, которая в конечном итоге приводит к подпитке дофамином. Ваше настроение сразу меняется, когда появляется интерес. Появляется желание — то чего вам не хватало, чтобы завершить простую задачу.

Несколько раз намерено усложнив задачу вы, скорее всего, перейдёте на другой уровень. У вас уже не будет простых задач, которые можно выполнить когда угодно. Все задачи будут наполнены интересом. Даже если его не видно сразу, вы будете знать, что найдёте его при необходимости.

Если вам лень — значит вам не интересно. Любым способом сделайте так, чтобы было интересно.

У лягушек есть одна интересная особенность. По долгу своей легушачьей жизни они сидят в засадах и выжидают. А когда мимо пролетает насекомое, язык лягушки (или вся лягушка целиком) выстреливает ровно в то место, где находится жертва. В процессе эволюции у лягушки сформировался участок мозга, который способен вычленять в поле зрения движущийся объект на однородном фоне. Простая мысль — лягушка устроена так, что не может не заметить раздражитель.

Почему это важно? Потому что эволюция не обошла нас стороной, и мы тоже обладаем таким же участком мозга. А раздражители — это всё что мигает, двигается и появляется в поле зрения.

Хотите ли вы этого или нет, а мозг, пользуясь зрением, сразу замечает, где появились движущиеся кружки, даже если они возникли на периферии — вне локуса внимания. И новый появившийся объект в тот же момент овладевает вашим вниманием. Поэтому любые «неспокойные» изображения и состояния нужно использовать с особой осторожностью. Многие это уже поняли и чтобы привлечь внимание к определенному месту, например, в интерфейсе слегка пошатывают кнопку или пару раз мигнут элементом, на который нужно обратить внимание.

Примеры хорошего применения с учетом рефлекса:
— иконка программы в Мак ОС начинает выпрыгивать из дока, если в ней что-то случилось;
— редактор codepen.io в несохранённом проекте трясёт кнопкой Save;
— бета Яндекс.Браузера проигрывает анимацию на вкладке, в которой что-то произошло;
— «поворотники» в автомобиле мигают, чтобы их было заметно среди остальных огней;
— стоп-сигналы в некоторых автомобилях мигают, если срабатывает антиблокировочная система при торможении.

Не все ещё понимают, что мигание нужно использовать только в определенный момент времени, когда оно необходимо. Из-за этого получаются нерабочие, но популярные решения:
— Мигающие знаки пешеходного перехода. Призванные обезопасить пешехода, обращают внимание водителя на себя и отвлекают от пешехода.
— Анимированные светодиодные табло. Обращают внимание на себя, но переключаются на следующее состояние и сразу прячут то, на что человек обратил внимание.
— Повсюду на сайтах второстепенные элементы оказываются раздражителями, а важные остаются статичными. Например, анимированный баннер против статичного сообщения об ошибке заполнения формы.

Визуальный раздражитель — мощный инструмент привлечения внимания. Используйте его чаще. Там, где уместно и помогает пользователю. Всегда держите в уме, что красная рамка выделяет хуже, чем лёгкое пошатывание или мигание.

Это фоторепортаж о поездке в Тулу.

Город небольшой, славится самоварами, пряниками, оружием и ещё микрофонами. И на этой компактной территории замешалось и визуально приятное, и не очень.

Например это длинное промышленное здание:

Красивый кирпичный паттерн

Смело и красиво

А троллейбусы какие-то смешные

Здание в центре — наглядное пособие классической архитектуры:

Потрясающая типографика

Справа видны номера машин. Это копии, безусловно обозначающие владельцев мест. Нет никаких столбиков и цепочек.

«Место» ↓

На самом деле там так:

Буйство вывесок

— Перепечатывать дорого, сначала замажь красным, потом круг нарисуй вместо буквы

По-доброму так

Злой дом грозит фонарём

Вот такая Тула

ЦКИБ СОО ОАО КБП

Внезапно! Мы решили сделать поздравление, вот оно, от всей души:

По гугловыдаче картинок можно решить, что это нудистский фестиваль. Но это не так. Вернее не всё так, но там действительно немало людей без комплексов и в единении с природой. Но вообще не о них, хочу рассказать о самом движении «Пустые холмы». По тексту буду вводить двухбуквенные сокращения, как это принято для краткости.

Пустые холмы — это место, где очень много людей с добрыми намерениями собираются, чтобы создать атмосферу максимальной необычности и сказочности. Это когда куча людей идёт в поход в одно место и время. Нечто подобное Горящему человеку в США. В первый раз, в 2011 году, мы выехали из дома в 6 вечера, а расставили палатки в 6 утра. От трассы до стоянки — это километров 5 — мы ехали 80% времени. Но черт возьми, такое в кино не увидишь: ночь, долина, туман, в нём горят разные теплого цвета огни, всё сопровождается странной психоделической музыкой. Такое не испытать в городе или где-то там. Проходишь через ворота, сделанные из досок, разноцветных тряпок и уже слышишь варганную сцену. И понимаешь, что ты попал куда-то и не можешь определить куда. Это как средневековая ярмарка в онлайн-рпг про наши дни. Ну то есть, куча объектов на внушительной территории, где регулярно происходят тренинги, мастер-классы в основном на эзотерическую тему, музыкуальную или рукоделие. И каждый такой фестиваль организаторы радуют новыми сооружениями: сценами, арками, инсталляциями. Сумасшедшие архитекторы, где вы? Это же ваша среда.

Фото — gaillard.livejournal.com

В том году можно было встретить огромный диван перед экраном с проектором, где крутили мультики. Позже этот диван вырос в самостоятельный фестиваль «Бессонница» как часть движения (три экрана в поле, ночью крутят мультики). Вообще, фестивалей «Пустых холмов» (ПХ) множество, кроме основого одноимённого. И проводятся они в течение лета и даже осенью — «Город золотой» (ГЗ).

Конечно, нужно быть готовым к непогоде, дождевики с собой очень помогают. Нужно не стесняться поспать в палатке, когда под утро чуть ниже нуля, как было на ГЗ в 2013 году. В замен на некоторые неудобства лесной жизни вы получаете новые знакомства интересных людей (неинтересные туда не ездят, похоже), чистый воздух, и звёздное небо. И это не считая ещё живой музыки целый день, и — в случае с ПХ — на совсем разные вкусы, так как было много сцен по стилям (вроде бы 7). А так же множество кафешек, где можно купить какой-нибудь имбирный или масала-чай, какой-нибудь свежей интересной еды (к примеру, я первый раз в жизни ел роллы в резиновых сапогах… на ходу, на ГЗ 2013). Купить какую-нибудь вручную сделанную вещицу на память или действительно полезное вроде кожаного кошелька сделанного вручную.

Да, к грязи тоже надо быть готовым. Лучше всего подойдут резиновые сапоги (унисекс вариант, так сказать). Вообще грязь — это почти неотъемлемый атрибут любого такого фестиваля. С каждым годом её становится поменьше. Но ведь сами понимаете, что в конце сентября, когда в городе грязь, то в лесу-то с кучей народа точно. С ней борятся сеном и довольно эффективно.

И каждый может помочь фестивалю силой/творчеством/деньгами, кто во что горазд. Музыкальные коллективы выступают, фаерщики устраивают вечерние шоу, мастера продают глиняные подставки для благовоний и свистульки, художники разрисовывают кафе, дети помогают родителям за прилавком. И всё это вокруг шевелится, двигается, живёт.

Вот гифка (15 МБ) с ГЗ 2013, сделанная где-то утром, представьте себе ещё больше народу и помножьте на 15, получатся Пустые холмы

После посещения такого рода фестивалей начинаешь очень хорошо понимать дауншифтеров. Пока ещё не известно, какие будут фестивали в этом году, надеюсь их будет в достатке, поэтому заранее приглашаю всех, кому такая атмосфера по душе и всех, кто хочет испытать что-то новое.

В связи с переходом на компактную беззеркалку продаю всё своё зеркальное. А именно:

• камеру Sony Alpha 350;
• объектив фикс 50 мм, f1,8;
• зум-объектив 18-135 мм;

Буду рад, если передадите этот пост страждущим.

Коля Товеровский показывает способ сделать длинный скриншот. Но способ этот только для макбука. Да и ограничивается шириной экрана (которая становится высотой).

Да, есть приложения и виджеты для этого, но кажется, что такой скриншот сделать должно быть просто. А это так, даже стандартными средствами Макоси.

Тащим окно вниз, потом растягиваем его по вертикали с зажатым альтом ⌥ (чтобы растягивалось в обе стороны — так быстрее). Сколько растягивать — на глаз. Да, максимальный размер 3 × (максимальный обычный размер окна)

Далее жмём ⌘ + Shift + Ctrl + 4 (режим скриншота области) и пробелом переключаем в режим скриншота окна (курсор превратится в фотоаппаратик). Нажимаем на окно. Затвор хруснет, и в буфере окажется пнг-скриншот окна с его тенью. Без контрола скриншот окажется на рабочем столе.

Вот так (10% масштаб, некликабельно):